Йозеф Бойс

История и анализ творчества и протеста

. . .

Бойс родился в 1921 в маленьком немецком городишке Крефельд. С самого детства он был черезвычайно активным и пытливым юношей, много читал.

Учитывая время, для активных и пытливых дорога в Германии была одна — в Гитлерюгенд, куда Бойс и поступил. А в начале войны добровольно вступил в немецкую армию и выучился на пилота и радиста.

Йозеф Бойс, Fettbatterie
(Батарейка из жира) 1963–84

Бойс нес службу на восточном фронте, в Крыму. Он регулярно совершал боевые вылеты, во время одного из которых его бомбардировщик Ю-87 был сбит. Бойс получил тяжелейшие травмы и погиб бы, если бы его не подобрали кочевники-татары. Несколько дней будущий художник, а сейчас — просто солдат вермахта, был между жизнью и смертью. Он наверняка погиб бы, если бы не татарские шаманы. Они обмазали тело Бойса вытопленным жиром, чтобы сохранить тепло, обернули его в фетр и несколько дней проводили над ним шаманские ритуалы, чтобы вернуть его к жизни. Йозеф провел в стойбище больше недели, большую часть времени — в беспамятстве. Затем его обнаружила спасательная команда, он был переправлен на базу, оттуда — в госпиталь и комиcсован.

Йозеф Бойс, Coyote I / I like America and America likes Me1974-1988

Переживания, вызванные этими событиями, станут стержнем творчества Бойса на всю оставшуюся жизнь. Налет давних таинственных ритуалов отныне будет присутствовать не только в каждой его работе, но в каждом жесте, поступке, мысли. А жир и фетр станут излюбленными материалами, символами тепла, жизни и энергии в его работах.

Самое странное во всей этой истории то, что неизвестно, произошла ли она на самом деле или является всего лишь плодом фантазии Бойса, а может быть и сознательной мистификацией. Самолет Бойса действительно был сбит, но вроде бы будущий художник пострадал не так уж и сильно, возможно не было и никаких татар. Совершенно непонятно, используют ли кочевники-татары такие ритуалы, каким был подвергнут Бойс. Впрочем, если речь идет о фантазии или мистификации, это еще более удивительно. Поскольку все в поведении Бойса на протяжении всего остатка его жизни несло на себе печать этих переживаний.

Вот, например, его работа под названием «Стая». Старый, ржавый фольксваген, который остановился уже наверное навсегда. Сквозь дверь багажника его покидает стая санок. На каждых из них — по куску вытопленного жира, фетровому коврику и фонарю. Они уходят. На фольксвагене сбоку и сзади ржавчиной выполнены логотипы Бойса. Вот и вся работа.

Йозеф Бойс, The Pack
(Стая) 1969

Говорят, что когда смотришь на оригинал, на вас тут же накатывает ощущение настоящести, все предметы словно более реальны, чем в реальной жизни. Бывают ситуации, говорил Бойс, когда ваши повседневные вещи больше не могут помочь вам и вы должны положиться на что-то гораздо более примитивное. Этот фольскваген больше не поможет вам, но может быть спасут санки. Предметы, которые они несут — это набор для выживания. Свет, тепло, энергия. Они уходят и с ними у вас будет больше шансов.

А вот еще одна работа. Она называется «Покажи мне свою рану». Две старых каталки из морга стоят в углу комнаты. В изголовьях каталок — подобие светильников, изготовленных из закопченных листов железа. Они словно забирают, а не отдают свет. Под каждой каталкой — по жестяной плошке с вытопленным жиром. В каждой плошке по затянуто марлей пробирке с черепом дрозда внутри. На боковой стене висит стеклянный ящик с двумя газетами военных лет, в нераспечатанных почтовых пакетах. У другой стены — пара ржавых грязных инструентов землекопов. Наконец, на стене, у которой стоят каталки — две черных доски, образующих подобие силуэта окна. На одной из досок надпись по-немецки: «Покажи мне свою рану».

Йозеф Бойс, Show Your Wound
(Покажи мне свою рану)

Жир под каталками словно собрался в жестянки под воздействием гравитации — на каталках уже нет тел. Жизнь ушла вместе с жиром. Душа покинула пробирки сквозь марлю — внутри остались только бренные останки. Газеты не были прочтены. Все это легко объяснить.

*«Невозможно объяснить ощущение телесного, ощутимого ужаса и скорби, которое накатывает, когда входишь в комнату с этой работой. Ничего не зная ни о Бойсе, ни о символах, которыми он пользуется, всем телом ощущаешь реальность этих предметов, ощутимость страдания. Вообще работы Бойса легко узнаются по этому потустороннему ощущению сверхреалистичности, которое от них исходит.»*

Кроме инсталляций, Бойс черезвычайно известен своими шаманскими перфомансами. Он не придумывал их, как большинство художников, он их проживал, что делало их совершенно шокирующими. Вот фотографии с одной из таких акций, под названием «Я люблю Америку, Америка любит меня». В ходе нее художник сутки находисля в комнате с диким американским койотом. Он пытался установить диалог с ним, некое духовное общение. Дело происходило в Нью Йорке, куда Бойс прилетел специально. От аэропорта его, спеленутого в фетр, доставили в машине скорой помощи прямо к месту акции, по завершении которой точно так же был доставлен обратно к самолету, таким образом ограничив свое знакомство с Америкой лишь запертой комнатой и койотом.

Йозеф Бойс, Я люблю Америку, Америка любит меня

*«Способ встречи был важен... Я хотел сконцентрироваться лишь на койоте, я хотел изолировать себя, закрыться, не видеть в Америке ничего, кроме этого койота. Был фетр, который я принес с собой. Также была солома, на которой спал койот. Мы сразу обменялись этими вещами. Он лег в моей части комнаты, я — в его. Он воспользовался фетром, я воспользовался соломой. Это было то, чего я ожидал. У меня была концепция возможного поведения койота. Могло выйти и иначе... Но вышло так. Похоже, у меня был верный духовный фокус... Я установил хороший контакт с ним».*

Обратите внимание: на последней фотографии отчетливо видно, как койот вышел на контакт с Бойсом!

Йозеф Бойс, Я люблю Америку, Америка любит меня

Видеозаписи выступлений Бойса производят сильное впечатление, которое наверняка несопоставимо с тем, которое переживали их непосредственные зрители и участники. Для Бойса, как для шамана, весь мир и любое действие в нем было актом творчества, любой предмет или поступок — произведением искусства. Он всю жизнь держался этой точки зрения. Одним из ключевых понятий, введеных им, была так называемая социальная скульптура.

Расширивший поле действия искусства в бесконечность, Бойс считал что и общество может преобразовываться под его действием, подобно скульптуре, выполняемой скульптором. Люди при помощи творчества могут преобразовывать само общество, лепить его, словно глину, создавая новый, лучший мир. Бойс на деле доказывал это, создавая перфомансы в которых участвовали тысячи, набирая классы учеников из тех, кого не приняли в художественные школы и при помощи них создавая удивительные произведения искусства.

Йозеф Бойс, "Plight"
Фетр, рояль, грифельная доска, термометр

Йозеф Бойс, "The End of the Twentieth Century"
«Конец двадцатого века», 1983–5

Йозеф Бойс, "Infiltration Homogen for Piano"
1966

Йозеф Бойс, "Spur I (Mappe mit 9 Arbeiten)"
1966

Йозеф находился на своей выставке с головой, покрытой медом и обклееной листочками золотой фольги. Он переходил от одной работы к другой, объясняя мертвому зайцу, которого держал в руках, смысл своих работ. Акция так и называлась — как объяснить смысл картин мертвому зайцу.

Смысл этой акции достаточно понятен. Бойс блестяще проиллюстрировал всю несостоятельность интеллектуального подхода к искусству.